프란츠 요제프 하이든의 교향곡, 현악 4중주, 천지창조

하이든의 교향곡

하이든은 '교향곡의 아버지'라고 불릴 만큼 교향곡 형식에 큰 공헌을 했습니다. 하이든은 무려 104개의 교향곡을 작곡하며 고전주의 양식을 정의했고, 후기 작곡가들에게 토대를 마련해 주었습니다. 하이든은 초기에는 전통적인 4악장 구조를 많이 이용하였으나 형식에 대해 실험도 하기 시작했습니다. 하이든은 1760년대부터 1780년대인 중기에 유명한 교향곡을 많이 작곡했습니다. 놀람 교향곡으로도 불리는 교향곡 94번 G장조는 2악장에서 보여주는 예상치 못한 큰 소리로 놀람 교향곡이라는 별칭을 얻었으며, 부드러운 다른 악장과 대조가 되며 음악에 유머를 섞었습니다. 시계 교향곡으로도 불리는 교향곡 101번 D장조는 별명대로 2악장의 똑딱거리는 리듬으로 유명합니다. 런던 교향곡으로도 불리는 교향곡 104번 D장조는 하이든의 마지막 교향곡으로 런던 여행을 가기 위해 작곡했기 때문에 런던 교향곡이라는 별칭을 얻었습니다. 이 교향곡은 웅장하고 전통적 요소를 통합하고 있습니다. 하이든은 단순한 주제를 악장 전반에 걸쳐 변형시켰는데 제시부, 전개부, 재현부의 순환 구조를 활용하여 교향곡에서 소나타 형식을 발전시켰습니다. 이는 후대 작곡가들에게 많은 영향을 미쳤습니다. 또한 하이든은 오케스트라에서 다양한 악기 조합을 실험하였는데, 그래서 하이든의 교향곡에는 목관악기, 금관악기, 타악기가 혁신적으로 사용되었습니다. 하이든의 교향곡에서는 섬세한 피아니시모부터 강력한 포르티시모까지 다양한 소리가 활용되어 풍부한 표현력을 느낄 수 있습니다. 하이든의 교향곡은 베토벤과 모차르트에게 특히 많은 영향을 끼쳤습니다.

현악 4중주

하이든은 '현악 4중주의 아버지'로도 불리는데 하이든이 현악 4중주를 하나의 장르로 발전시키고 대중화하는 데 아주 큰 영향을 미쳤기 때문입니다. 하이든은 68개의 현악 4중주를 작곡했는데, 초기에는 고전적인 4악장 구조를 따랐지만 점차 그의 독특한 스타일을 보여주었고, 중기에는 혁신적인 형식, 복잡한 대위법을 통합하여 현악 4중주에 대한 독특한 접근 방식을 개발하기 시작했으며, 말기에는 가장 유명한 4중주를 작곡하여 장르의 경계를 넓히고 아이디어와 구조를 실험했습니다. 하이든의 현악 4중주 C장조 Op. 76, No. 3은 '황제'라는 별명을 가지고 있는데  이 곡의 2악장이 황제의 찬가로 알려져 있기 때문입니다. 1악장은 밝고 고전적이고, 유명한 2악장은 서정적이고 고상하며, 3악장은 세련되고 우아하고, 4악장은 활기차고 생동감 넘치는 곡입니다. 현악 4중주 D장조 Op. 64, No. 5는 '종달새'라는 별명을 가지고 있는데, 이 곡의 2악장의 선율이 종달새의 노래를 연상시키기 때문입니다. 1악장은 밝고 활기찬 주제가 특징입니다. 유명한 2악장은 제1바이올린이 연주하는 표현력이 뛰어난 선율이 특징입니다. 3악장은 경쾌한데 이는 서정적인 2악장과 대조됩니다. 4악장은 활기차게 마무리하는데 하이든은 변주 방식을 통해 활기찬 4중주를 만드는 능력이 뛰어났습니다.

천지창조

하이든의 천지창조(The Creation)는 합창 음악의 역사에 정점을 찍은, 그의 가장 중요하고 유명한 작품 중 하나입니다. 이 곡은 하이든이 상당한 성공을 거두던 1796년에서 1798년 사이에 작곡되었는데 창조와 신의 위엄에 대한 하이든의 관심을 엿볼 수 있습니다. 천지창조는 오라토리오인데, 오라토리오란 줄거리가 있는 성악 모음으로 배우들의 연기 없이 주로 종교적인 내용을 담고 있는 장르를 말합니다. 이 오라토리오는 오스트리아의 후원자 고트프리트 반 슈비텐(Gottfried van Swieten)의 의뢰로 작곡되었는데 이 의뢰인은 창세기에 나오는 성격의 창조 이야기를 가사로 제공하며 창조 이야기의 장엄함이 드러나는 곡을 의뢰하였습니다. 천지창조는 세 가지의 주요한 부분으로 구성되어 있는데 각 부분은 창조 과정의 다양한 단계를 묘사합니다. 첫 번째 부분에서는 세계가 창조되는데 태초의 혼돈과 빛, 하늘, 땅을 창조하는 신성함을 보여줍니다. 하이든은 풍부한 오케스트라와 역동적인 대비를 통해 혼돈의 빛이 생성으로 이어지는 우주의 전개를 음악적 이미지로 표현했습니다. 두 번째 부분에서는 인간이 창조되는데 아담과 이브의 신성한 창조와 에덴동산에서의 삶을 보여줍니다. 하이든은 이 부분에서 부드러운 선율과 풍성한 하모니를 통해 고요하고 서정적으로 에덴동산의 평화와 조화를 표현했습니다. 세 번째 부분에서는 창조의 영광을 강조하며 자연의 웅장함과 신성함을 전달합니다. 이 부분은 웅장한 관현악과 즐겁고 활기찬 합창곡이 특징입니다. 하이든의 천지창조는 가사와 음악을 효과적으로 조합하였기 때문에 베토벤과 멘델스존과 같은 후대 작곡가들에게 큰 영향을 미쳤습니다.